Firenze è da sempre attraversata da persone, culture, lingue e saperi. OLTRE LE MURA | Beyond the Walls guarda alla città contemporanea come a uno spazio in continua trasformazione, dove nuove appartenenze, memorie e immaginari contribuiscono ogni giorno a ridisegnare l’identità. Un percorso che si sviluppa nei quartieri e mette al centro giovani, nuovi cittadini e seconde generazioni, chiamati non semplicemente ad assistere, ma a prendere parte ai processi artistici. Danza, musica, circo contemporaneo, arti visive e pratiche partecipative diventano strumenti di incontro e di relazione. Gli artisti coinvolti attivano percorsi nei quali esperienze e patrimoni culturali differenti possono entrare in contatto, trasformarsi, generando nuove narrazioni.
Con il progetto WAX, il coreografo e artista visivo cinese ER GAO parte dalla storia dell’omonimo tessuto, attraversata da connessioni tra Indonesia, Europa, Africa e Cina, per interrogare la circolazione delle culture, le migrazioni e la trasformazione delle identità. A Firenze il suo progetto, curato da Fabrizio Massini, produttore teatrale e sinologo presso l’Università di Vienna, prende forma attraverso incontri e pratiche condivise, intrecciando corpo, movimento e arti visive fino alla performance / installazione finale.
Il cantante e performer senegalese BADARA SECK, proveniente da una storica famiglia di griot, custodi della memoria orale dell’Africa occidentale, propone un percorso, insieme ad altri artisti, tra musica, canto e parole, che diventano pratiche di trasmissione attraverso le quali memoria ed esperienza vengono condivise, creando uno spazio comune di ascolto e partecipazione.
Con Carta Blu | Blue Back, CLARA STORTI / QUATTROx4, che utilizza il circo come strumento di inclusione e aggregazione, invita a osservare lo spazio urbano cambiando prospettiva. Attraverso il circo, il gioco e l’interazione con lo spazio, la performance trasforma luoghi quotidiani in paesaggi da immaginare, coinvolgendo adulti e bambini in un’esperienza condivisa. Come può lo spazio urbano diventare uno spazio immaginifico? Come si ri-guarda ciò che si guarda ogni giorno?
Dal PARC Performing Arts Research Centre al Gasometro del Pignone, dal Circolo Il Progresso a il Lavoratorio, OLTRE LE MURA | Beyond the Walls si sviluppa nei quartieri di Firenze, costruendo connessioni tra luoghi e comunità differenti. Non si tratta semplicemente di portare l’arte nelle periferie, ma di creare occasioni per coinvolgere chi abita questi territori nella costruzione di una nuova narrazione: quella di una città che continua a trasformarsi attraverso le persone che la vivono.
«Con OLTRE LE MURA | Beyond the Walls si conferma la qualità e l’ambizione delle proposte culturali che il Comune di Firenze promuove attraverso l'Autunno Fiorentino, sostenendo progetti capaci di portare l’arte nei quartieri e di valorizzare la pluralità culturale della città. Quello di Fabbrica Europa è un percorso di particolare interesse, che riunisce artisti di rilievo internazionale e linguaggi diversi - dalla danza alla musica, dal circo contemporaneo alle arti visive - affrontando temi centrali per la Firenze di oggi, come le identità, le migrazioni e il dialogo tra culture - ha detto l’Assessore alla cultura Giovanni Bettarini. Con tredici appuntamenti gratuiti distribuiti in diverse aree della città, OLTRE LE MURA interpreta pienamente lo spirito dell'Autunno Fiorentino: non soltanto portare spettacoli nei territori, ma creare occasioni di incontro tra artisti e comunità, coinvolgendo giovani, nuovi cittadini e seconde generazioni».
OLTRE LE MURA | Beyond the Walls è un progetto di Fabbrica Europa per Autunno Fiorentino nato con l’intento di creare un percorso multidisciplinare che attraversa i linguaggi della danza, della musica, dell’oralità, delle pratiche partecipative e della performance site-specific, con l’obiettivo di valorizzare luoghi, memorie e relazioni nelle aree periferiche e industriali della città di Firenze.
Attraverso il lavoro di artisti, musicisti e performer nazionali e internazionali, le attività in programma trasformano lo spazio urbano in un’occasione concreta di incontro, ricerca e immaginazione collettiva.
Al centro di questo percorso vi sono i temi della circolazione culturale, delle migrazioni e della trasmissione dei saperi, affrontati come risorse vive per superare le barriere sociali e favorire la coesione multiculturale in contesti urbani differenti.
IL PROGRAMMA
Venerdì 16 ottobre, h 15 > 19 | PARC __ Audizione
ER GAO: WAX Trame in movimento
Selezione dei partecipanti al Laboratorio multidisciplinare a cura del coreografo Er Gao
Lunedì 19 ottobre > mercoledì 4 novembre, h 14 > 18 | PARC __ Laboratorio
ER GAO: WAX Trame in movimento
Laboratorio multidisciplinare a cura del coreografo Er Gao
Lunedì 19 > martedì 20 ottobre, h 16 > 18 | PARC __ Laboratorio
BADARA SECK, AMINE EZZALZOULI, MATAR MBAYE, ALICE CHIARI
Laboratorio per voce e strumenti a cura del griot senegalese Badara Seck
Mercoledì 21 ottobre, h 21 | CIRCOLO IL PROGRESSO __ Performance
BADARA SECK, AMINE EZZALZOULI, MATAR MBAYE, ALICE CHIARI, SUSANNAH IHEME
Restituzione del laboratorio a cura di Badara Seck
Lunedì 26 > giovedì 29 ottobre, dalle h 16.30 | GASOMETRO DEL PIGNONE __ Residenza
CLARA STORTI / QUATTROX4: Carta blu | Blue back
Residenza artistica nello spazio pubblico
Mercoledì 28 ottobre | ISTITUTO TECNICO PER IL TURISMO MARCO POLO __ Incontro
Incontro/Laboratorio con il coreografo ER GAO e il curatore FABRIZIO MASSINI
rivolto agli studenti sul confronto con esperienze di mobilità culturale
Venerdì 30 ottobre, h 16.30 | GASOMETRO DEL PIGNONE __ Performance
CLARA STORTI / QUATTROX4: Carta blu | Blue back
Performance site-specific e Festa multiculturale
Martedì 3 novembre, h 18 | PARC __ Incontro/Conferenza
Provenienze e sfrangiamento nelle arti, con il Prof. LUCA FARULLI
Copie autentiche? Chinoiserie, shanzhai e il mito dell’originalità con il curatore FABRIZIO MASSINI
Giovedì 5 > venerdì 6 novembre, h 18 | PARC __ Performance
ER GAO: WAX Trame in movimento
Giovedì 5 > domenica 8 novembre | PARC __ Installazione all’aperto
ER GAO: Enjoy the Beautiful Wax
Venerdì 6 > sabato 7 novembre, h 17 > 19 | IL LAVORATORIO __ Laboratorio
BADARA SECK, AMINE EZZALZOULI, MATAR MBAYE, EDOUARD MANGA, ALICE CHIARI
Laboratorio per voce e strumenti
Domenica 8 novembre, h 17 | IL LAVORATORIO __ Performance
BADARA SECK, AMINE EZZALZOULI, EDOUARD MANGA, MATAR MBAYE, ALICE CHIARI
Restituzione del laboratorio a cura di Badara Seck
Mercoledì 11 novembre, h 21 | CIRCOLO IL PROGRESSO __ Concerto finale
BADARA SECK, AMINE EZZALZOULI, EDOUARD MANGA, MATAR MBAYE, ALICE CHIARI
Con una programmazione di 13 eventi gratuiti, distribuiti nei Quartieri 1, 2, 4 e 5 della città, il progetto consolida una ricca rete territoriale che coinvolge soggetti culturali, educativi e associativi. Le iniziative sono progettate per garantire la massima accessibilità, stimolando il coinvolgimento attivo delle comunità e favorendo un impatto duraturo sul tessuto sociale e professionale dello spettacolo dal vivo.
ER GAO
WAX Trame in movimento
Dal 2025 il coreografo cinese Er Gao sviluppa il progetto di ricerca e performance WAX – Intimacy, Solidarity and Love Among Marginalized Communities, che ha preso avvio dall’osservazione della comunità africana di Xiaobei, a Guangzhou, e della comunità delle donne anziane di Shunde.
A partire dalla storia del tessuto wax, materiale divenuto nel tempo un’icona di connessione tra Indonesia, Africa, Europa e Cina, WAX sviluppa una ricerca che intreccia danza, pratiche visive e costruzione collettiva dello spazio, interrogando le dinamiche di scambio e trasformazione culturale attraverso il corpo e i linguaggi della scena.
Il tessuto diventa così un elemento simbolico e narrativo e uno strumento per riflettere sulla circolazione delle culture, sulla mobilità delle persone e sulle trasformazioni culturali nel mondo contemporaneo.
A Firenze, WAX Trame in movimento, curato da Fabrizio Massini, produttore teatrale e sinologo presso l’Università di Vienna, e con la partecipazione della video artista Ming Mengmeng, prende forma attraverso incontri, conferenze e pratiche laboratoriali condivise con le comunità locali di artisti e cittadini, intrecciando corpo, movimento e arti visive fino alla performance / installazione finale.
Il percorso si apre con un’audizione per selezionare i partecipanti al laboratorio che Er Gao terrà successivamente e che culminerà con due performance aperte al pubblico.
ER GAO (He Qi Wo) è un coreografo e artista interdisciplinare cinese, nato nel 1985 a Yangjiang, Guangdong. Diplomato alla Hong Kong Academy for Performing Arts, nel 2007 ha fondato l’Ergao Dance Production Group (EDPG), con cui sviluppa una pratica che intreccia danza, performance, video ed esperienze comunitarie. La sua ricerca attraversa i temi dell’identità, del genere e della cultura, utilizzando la comunità come metodo di lavoro e privilegiando processi partecipativi e immersivi. Le sue opere combinano danza, musica pop, linguaggi visivi e tecniche low-tech, mettendo in relazione corpi, spazi e immaginari della Cina contemporanea. I suoi lavori sono stati presentati in importanti istituzioni e festival in Asia e in Europa, tra cui Fabbrica Europa, Hong Kong Arts Festival, Tai Kwun di Hong Kong, Guangdong Times Museum, Shanghai International Dance Center e The Place di Londra.
BADARA SECK
Musica, oralità, movimento e partecipazione
Un progetto curato dal griot e musicista senegalese Badara Seck con il musicista marocchino Amine Ezzalzouli, il percussionista senegalese Matar Mbaye, la violoncellista Alice Chiari e la partecipazione del suonatore di kora senegalese Edouard Manga e della danzatrice Susannah Iheme.
Attraverso la musica, il canto e la narrazione orale, il percorso propone un laboratorio di pratiche di trasmissione interculturale e partecipazione, valorizzando i luoghi di quartiere come spazi di incontro fra le comunità, condivisione e produzione culturale.
La musica diventa uno strumento privilegiato per conoscere, comprendere e avvicinarsi all’altro, valorizzando la ricchezza culturale e configurandosi come un’esperienza inclusiva e coinvolgente.
Oltre ai momenti laboratoriali, il percorso condotto da Badara Seck prevede anche una serie di restituzioni aperte al pubblico e un concerto finale.
BADARA SECK è un cantante, autore e performer senegalese, nato in una storica famiglia di griot, figure centrali nelle società dell’Africa centro-occidentale, il cui ruolo è quello di trasmettere oralmente la memoria collettiva, la storia, la poesia e la musica all’interno delle loro comunità. Artista dotato di grande carisma e di straordinarie capacità vocali, ha costruito una carriera internazionale che unisce musica, teatro, performance e mediazione culturale, muovendosi con naturalezza tra la tradizione africana e i linguaggi artistici occidentali contemporanei. La sua pratica artistica è fortemente caratterizzata dal dialogo interculturale, dalla sperimentazione tra generi e dall’impegno sociale, con particolare attenzione ai temi dell’identità, della migrazione, della memoria e dell’incontro tra i popoli.
AMINE EZZALZOULI, musicista marocchino, incarna l’essenza spirituale e rituale della tradizione, attraverso ritmi incalzanti, canti spirituali e l’uso di strumenti tradizionali. La sua musica, influenzata dal sufismo, si è evoluta mescolandosi con altri generi e contribuendo alla sua diffusione internazionale.
MATAR MBAYE, percussionista e cantore senegalese, originario di una famiglia di griot e figlio d’arte (il padre era il direttore e la madre prima danzatrice del Ballet National du Senegal) dagli anni ’90 vive e lavora tra il Senegal e l’Italia. Tiene regolarmente corsi e seminari di percussioni africane.
EDOUARD MANGA è un rinomato musicista senegalese suonatore di kora, il tradizionale strumento a corda dell’Africa occidentale. Non provenendo da una famiglia di griot si è avvicinato alla kora in modo unico. Musicista eclettico, ha collaborato con numerosi artisti della scena senegalese e internazionale.
ALICE CHIARI, cantante e polistrumentista, diplomata in violoncello, è membro fondatore del duo Magosanto. Da sempre alla ricerca di sonorità personali, da anni sperimenta con l’ausilio di elettronica ed effetti sonori, ha all’attivo numerose collaborazioni dalla musica al teatro e alla danza.
SUSANNAH IHEME è danzatrice, performer e formatrice. La sua pratica artistica attraversa arti performative, partecipazione culturale e inclusione sociale. Si dedica nella sua ricerca alla relazione tra performance e arti visive. È formatrice Dance Well, pratiche di danza per persone con il Parkinson e collabora con la Compagnia teatrale del carcere di Sollicciano. È presidente della rete europea Roots&Routes, che si occupa di diversità culturale e inclusione sociale nello Youth Work.
CLARA STORTI / QUATTROX4
Carta blu | Blue back
Quattrox4 è una compagnia di circo contemporaneo che sviluppa progetti partecipativi capaci di intrecciare arti performative, arti visive e relazione con lo spazio pubblico. Al centro della sua ricerca vi sono i temi dell’accessibilità, della partecipazione e della costruzione di comunità temporanee attraverso l’arte. Autrice e performer della compagnia, Clara Storti conduce una ricerca che mette in dialogo corpo, materiali e paesaggio urbano, immaginando esperienze artistiche in grado di trasformare temporaneamente luoghi quotidiani in spazi di incontro, gioco e immaginazione condivisa.
Con CARTA BLU | BLUE BACK, Clara Storti invita a osservare lo spazio urbano cambiando prospettiva. Attraverso il circo, il gioco e l’interazione con lo spazio, la performance trasforma luoghi quotidiani in paesaggi da immaginare, coinvolgendo abitanti e passanti di tutte le età in un’esperienza condivisa per provare a rispondere alla domanda: Come può lo spazio urbano diventare uno spazio immaginifico? Come si ri-guarda ciò che si guarda ogni giorno?
Questo percorso a Firenze si svolge nel Quartiere 4, al Gasometro del Pignone, uno degli elementi più riconoscibili del paesaggio urbano di questa zona, e si sviluppa in una residenza artistica nello spazio pubblico e in una performance site-specific.
Clara Storti è artista di circo contemporaneo, performer, autrice e scenografa. Si forma seguendo due percorsi paralleli, nelle arti visive e nella pratica circense: nel 2009 si diploma all’Accademia di Belle Arti di Brera e si specializza nella corda aerea attraverso una formazione in Italia e all’estero. Nel 2011 co-fonda Quattrox4, centro milanese dedicato alla ricerca, formazione e diffusione del circo contemporaneo, dove lavora come artista e progettista culturale. È autrice e interprete di diversi progetti, tra cui Piani in bilico, Dall’alto, e Gretel, suo primo solo di corda aerea, presentato a Romaeuropa Festival nel 2021. Nel 2022 firma la regia di Bauci - circo delle città invisibili. Nel 2023 cura la regia di Altrove e nel 2024, con Ulisse Romanò, realizza Project Room #10. Nel 2026 è artista in residenza a Casa degli Artisti, dove sviluppa PANIPURI, nuova creazione di circo contemporaneo.
TUTTI GLI EVENTI SONO A INGRESSO GRATUITO
PARC Performing Arts Research Centre, Piazzale delle Cascine 4/5/7, Firenze
Circolo Il Progresso, Via Vittorio Emanuele II 135, Firenze
Gasometro del Pignone, Via dell’Anconella, Firenze
ITT Marco Polo, Via di S. Bartolo a Cintoia 19A, Firenze
Il Lavoratorio, Via Giovanni Lanza 64A, Firenze
Per ulteriori informazioni: www.fabbricaeuropa.net
